Garden of Earthly Delights Hieronymus Bosch (1450-1516)
Hieronymus Bosch – Garden of Earthly Delights
Edit attribution
Download full size: 8200×4543 px (6,6 Mb)
Painter: Hieronymus Bosch
Location: Prado, Madrid.
Album navigation:
This painting is the most famous triptych by the Dutch artist Hieronymus Bosch. The reproduction is so called because of its central part, which is devoted to one of the sins - lust. The modern name of the painting was given by the researchers. To this day, there is no unambiguous interpretation of the painting. The main feature of the triptych is that the artist tried to convey his ideas through a lot of small details.
ArtClub
Best Contemporary Atists
Description of Hieronymus Bosch’s The Garden of Earthly Delights
This painting is the most famous triptych by the Dutch artist Hieronymus Bosch. The reproduction is so called because of its central part, which is devoted to one of the sins - lust. The modern name of the painting was given by the researchers. To this day, there is no unambiguous interpretation of the painting.
The main feature of the triptych is that the artist tried to convey his ideas through a lot of small details. The painting itself consists of three parts: the Left sash, the Central part and the Right sash.
The Left Casement depicts the period when the world was created. Heaven and Earth gave life to dozens of animals. The center of the composition is filled with the Source of Life - a tall, thin, pink structure. In the foreground, the author has chosen to show the world before the Flood, and also to depict a scene of how Adam and Eve were tempted and driven out of Paradise.
The central part is considered Bosch’s idyll. It depicts a garden inhabited by naked men and women. Their main occupation is gathering food and a variety of games of lovemaking. You can see a couple of figures that fly through the sky. In addition, huge plants deserve special attention. All together give the impression of innocence and simplicity.
On the Right Sash, or as it is also called the Music Hell, are depicted dead musicians with their instruments. After a careful inspection of this part of the painting, it becomes clear that the author wanted to convey in this way a nightmarish reality.
Various transparent figures, fantastic structures, monsters, and infernal caricatures can be seen in the painting. Some scholars have theorized that with the painting the author was trying to portray human life, in which there is an image of true love and a feast of voluptuousness. Only the simple and detached figures, as well as the positive attitude of the church toward the painting, raise doubts.
COMMENTS: 4 Ответы
ДОБРО И ЗЛО
Сосуд наполнен до краёв,
Зло через край переливает.
Грехов достаточно, стихов…
Чего на свете не бывает?
Добро и зло. Слова, слова…
Коль были б ноги у калеки,
Прошёл бы мир огнём – едва
Ползёт сейчас, краснеют веки.
На паперти убога голь.
Убога – значит ли у Бога?
Насколь свою играешь роль,
И сколь ясна тебе дорога?
Я добрый! Мягкая душа,
Я всех дворняг бы обиходил.
Я злой! Не вижу ни шиша
Помимо тьмы – её угодий.
Добро и зло соединить
И даже пробовать не надо.
Но жизнь сумевши полюбить,
Оценишь световые клады.
Даже слов нет! ♥
Ад глазами Иеронима Босха
Пожалуй, один из самых загадочных художников в мировой живописи – Иероним Босх. Не все даже знают его настоящее имя, а названия картин и вовсе исчезли. Его полотна уничтожались, о нем забывали на долгие столетия, но почему-то именно в двадцатом веке его творчество стало таким актуальным.
Ерун Антонисон ван Акен – настоящее имя живописца. В свое время он был очень образован, безупречно разбирался в священном писании, поэтому и стремился донести до менее грамотных соотечественников суть главной книги христианства. Тем не менее для современного зрителя понять полотна художника сложнее, так как некоторые символы, изображенные на его картинах, утратили былое значение. Поэтому, обращаясь к полотнам Босха, необходимо обращаться и к Библии.
Произведение “Воз сена” выполнено в виде триптиха, то есть это практически книга, а само произведение – текст. На закрытых створках мы видим фигуру “путника”, но на самом деле это – иллюстрация притчи “О добром самаритянине”. Художник изобразил себя в роли главного персонажа, который остановился в нерешительности, раздумывая, помочь ли нуждающемуся или пройти мимо. Чтобы понять, как будут развиваться события, зритель должен раскрыть створки триптиха.
Слева изображена история Адама и Евы в раю, история их выбора, который привел к изгнанию и проклятию всего человеческого рода. В центре – сам воз сена, олицетворяющий материальное и моральное благополучие в мире людей. Персонажи на этом полотне готовы на все, лишь бы взобраться на повозку, они убивают друг друга, дерутся, падают под колеса. Среди всего хаоса они не видят, что возом управляют демоноподобные создания, направляя его в преисподнюю. Не замечают суетящиеся люди и Спасителя над ними, ведь они ослеплены борьбой за приземленное счастье, которое рассыпается в руках, подобно соломе. На правой части Босх изображает Ад, населенный кошмарными существами, где в муках истязаются души грешников, забывших что душевное благополучие намного важнее материального.
Когда зритель закрывает створки триптиха и снова сталкивается с вопросом, как же поступить доброму самаритянину, он легко находит ответ. Ведь именно бескорыстная помощь ближнему поможет человеку спастись.
Безжалостное отношение к грешникам прослеживается и другой работе художника – “Сад земных наслаждений”. На закрытых створках изображен момент сотворения мира. Бог возвышается над землей, на которой пока еще нет людей, и читает книгу. Когда триптих открывается, первое, что предстает взору – снова Адам и Ева в райском саду и напоминание о выборе, который они сделали. По центру – веселящиеся и пирующие люди. Художник изобразил их в окружении ягод – символов праздности и беспечности, так как ягоды не дают насыщения, а, подобно пустым удовольствиям, дают только сладкий вкус. Под ногами у толпы, в грязи рассыпаны жемчужины – символы человеческой души. Таким образом, Босх изображает выбор, который сделали люди, когда предпочли плотские утехи и потеряли свои души. А справа – Ад, как расплата за праздную жизнь, полную греха.
В конце концов, тема морального выбора никогда не была настолько актуальной, как сейчас, во время изобилия удовольствий и доступных развлечений. Может быть именно поэтому человечество и вспомнила Иеронима Босха.
Круто! Ты освоил copy/paste! Теперь можешь плагиатя прослыть за интеллектуала!
You cannot comment Why?
This is a painting known as The Garden of Earthly Delights by Hieronymus Bosch, a triptych with three panels.
What I see:
The painting is divided into three distinct panels, each depicting a different scene or concept.
The left panel: This panel appears to represent paradise or the Garden of Eden. We see calm, serene landscapes with a Fountain of Life. There are various animals, some mythical and some real, coexisting peacefully. Adam and Eve are depicted on the far left with God. Strange, organic structures rise from the ground, contributing to an otherworldly atmosphere.
The central panel: This is the largest and most complex panel, depicting the titular Garden of Earthly Delights. It is filled with a multitude of nude human figures engaged in various activities, often interacting with oversized fruits, birds, and fantastical creatures. The scene is a vibrant, crowded spectacle of pleasure, indulgence, and perhaps folly. There are many circular pools and intricate structures, all populated by active figures.
The right panel: This panel depicts a hellish landscape, a stark contrast to the previous two. It is a dark, chaotic scene filled with torment and punishment for sins. We see grotesque demons, musical instruments used as torture devices, figures engulfed in flames, and various forms of suffering. The overall impression is one of a nightmarish consequence for the indulgences shown in the central panel.
Subtexts:
The Garden of Earthly Delights is a highly allegorical work, and its subtexts are a subject of much debate and interpretation. Here are some common interpretations:
The Journey of Humanity: The triptych is often interpreted as a progression through humanitys state: from creation and innocence (left panel), through earthly temptation and sin (central panel), to the ultimate damnation and punishment (right panel). It can be seen as a moralistic warning against succumbing to worldly pleasures and carnal desires.
Alchemical Symbolism: Some scholars suggest that the painting is rich with alchemical symbolism, with the strange structures and transformations representing alchemical processes and the pursuit of spiritual transformation.
Heresy and Esotericism: Boschs era was a time of religious questioning and the rise of various spiritual movements. Some interpret the painting as reflecting the beliefs of an esoteric sect or even as a critique of the established church.
The Nature of Sin and Pleasure: The central panel, in particular, is seen as a depiction of the ephemeral and potentially destructive nature of earthly pleasures. The delights are presented in a way that is both alluring and unsettling, hinting at the potential for sin and corruption within such pursuits.
A Vision of the End Times: The hellish imagery of the right panel could also be interpreted as a premonition of the apocalypse or a visualization of divine judgment.
Boschs work remains enigmatic and open to a multitude of readings, making it one of art historys most fascinating and debated masterpieces. The sheer detail and imaginative power of the painting invite viewers to continually discover new meanings and symbols.