Surikov Vasily - Boyarynya Morozov
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (open in new window).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
COMMENTS: 2 Ответы
Над знаменитой исторической картиной “Боярыня Морозова” Василий Суриков работал долгих четыре года. В 1887 году это поистине шедевральное полотно было куплено за 25 тысяч рублей и помещено в Третьяковскую галерею, где хранится до сих пор, поражая зрителей огромными размерами, трагическим сюжетом и мастерством написания.
Картина удивительным образом переносит ценителей творчества Сурикова на несколько веков назад, в морозный московский день 17 ноября 1671 года. Как магнитом, притягивает взгляды центральный персонаж – одетая во все черное опальная боярыня Морозова, готовая пойти на любые лишения за старую веру и вступившая в открытый конфликт с царем Алексеем Михайловичем.
Фанатично горящие глаза на исхудавшем лице и вскинутая вверх правая рука с двоеперстием говорит о том, что знатная раскольница пойдет до конца. Сани-розвальни едут по заснеженной московской улочке, вокруг море людей, но их отношение к закованной в цепи бывшей блистательной боярыне неоднозначно. Сидящий на снегу в одной холщовой рубахе юродивый поддерживает мятежницу своим двоеперстием, многие женщины плачут и сопереживают, некоторые зеваки смеются и злорадствуют.
Ведь совсем недавно Феодосия Морозова передвигалась в роскошной карете, запряженной шестью или двенадцатью лошадьми, в окружении сотни сопровождающих ее слуг, а в царских палатах была как у себя дома.
Сурикову пришлось долго искать натурщицу для написания Морозовой – ведь не было достоверно известно, как выглядела женщина из аристократической среды, выступившая против Никонианских реформ и поддерживающая протопопа Аввакума, впоследствии сожженного на костре.
Прежде чем приступить к написанию картины, художник досконально ознакомился с эпохой, во время которой произошел церковный раскол. Он прочитал большое количество книг, посетил много музеев с представленными в них предметами старины, беседовал с потомками старообрядцев.
Чтобы розвальни не стояли на месте, а “поехали”, Сурикову пришлось изобразить бегущего рядом с ними мальчика. С другой стороны саней – княгиня Евдокия Урусова, впоследствии разделившая трагическую судьбу своей родной сестры. Она умерла в земляной тюрьме 11 сентября 1675 года, а Феодосия пережила ее всего на 52 дня.
Картина вызывает душевную боль и является как-бы срезом общества конца ХVII века.
Сделал НАУЧНОЕ ОТКРЫТИЕ (!!!)
искусствоведа-любителя!!!
Стою пред "Боярыней Морозовой"
и вдруг встречаюсь глазами с пристальным взглядом из середины/верхней трети полотна!!!
Бааа!!!
Да это Василий Иванович Суриков
в образе "очевидца событий" внимательно смотрит на меня!!!
Около этого шедевра успел прослушать двух экскурсоводов, аудиогида –
об автопортрете В. И. Сурикова в "Боярыне Морозовой" -
Ни слова!!!
Тихонько спрашиваю охранника около картины:
"- экскурсоводы что-нибудь говорят об этом?"
Отвечает:
"-от вас первый раз об этом слышу... "
Через пол-часа прохожу мимо – другой охранник – тот же вопрос – отвечает:
"- говорят, но очень немногие и очень редко... "
Эээх! Не я первый!
Сорвалось открытие!!!
😂
You cannot comment Why?
Surrounding Morozova is a throng of people, a stark contrast of reactions and emotions. Some in the crowd seem to mock her or express disdain, their faces twisted in cruel smiles or scowls. Others appear sympathetic, their expressions conveying sorrow or awe. A notable figure is the beggar seated in the snow at the lower right, extending his hand, possibly for alms but also as a silent witness to the unfolding drama. The architectural elements of the cityscape, with onion-domed churches, suggest the religious and cultural context of the event, emphasizing the schism within the Russian Orthodox Church.
The subtext of the painting is powerful and multilayered. It represents Vasily Surikovs deep engagement with Russian history and the dramatic moments that shaped its identity. The painting is a visual testament to the Raskol, the schism within the Russian Orthodox Church, and the persecution of those who refused to conform to the new liturgical reforms. Boyarynya Morozova was a fervent Old Believer and a wealthy noblewoman who fiercely opposed the reforms, leading to her eventual arrest and exile, where she died.
The painting also explores themes of faith, conviction, and martyrdom versus conformity and persecution. Morozovas unwavering stance in the face of suffering symbolizes the strength of conviction and the sacrifice made for ones beliefs. The crowds varied reactions symbolize the divided society, caught between tradition and imposed change, and the complex human response to intolerance and unwavering faith. Surikov masterfully captures this societal division and the personal tragedy of an individual standing against immense pressure, creating a poignant and enduring image of spiritual and historical conflict.