Diego Rodriguez De Silva y Velazquez – Head of a girl
1620-24. 25x18
Location: Museum of Lazaro Galdiano (Museo Lázaro Galdiano), Madrid.
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (open in new window).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
COMMENTS: 1 Ответы
sic transit gloria mundi
Пьёт в баре, пьёт привычно в баре
Боксёр – обрюзг и постарел.
И в пьяном шаровом угаре
Бой видит – был в бою умел.
Архиепископа хоронят –
Тлетворный грудь сжимает дух.
Иль смерть небытия синоним?
Не может быть!
Взгляд служки сух.
Не может быть…Звучит: Sic transit,
И проплывают облака.
На что судьбу свою растратит
Подросток, смутную пока?
Что всё проходит, всё проходит
Мотивчик старенький твердит.
Я слышу в парке: не угоден
Мотив, хотя и знаменит.
Картина вспомнится Леаля
Такая страшная – претит,
Раз есть благие вертикали,
Хотя не представим их вид.
Реальность мне важна настолько,
Насколько в будущее есть
Своеобразное посольство,
И оной только в этом весть.
You cannot comment Why?
A striking element is the dramatic use of chiaroscuro – the stark contrast between light and shadow. A concentrated beam illuminates the left side of her face, neck, and ear, while the right side recedes into deep darkness. This technique not only creates a sculptural effect, emphasizing the contours of her form, but also contributes to an atmosphere of quiet introspection. The highlights on the skin suggest a delicate texture, rendered with subtle gradations that avoid harshness.
The woman’s hair is styled in an elaborate updo, secured with what appears to be a decorative comb or clip, hinting at a certain social standing or attention to personal presentation. Small, understated earrings adorn her earlobe. Her lips are slightly parted, suggesting a moment of quiet contemplation or perhaps the beginning of speech.
The dark background serves as a void, isolating the figure and preventing any distraction from her presence. It also amplifies the luminosity of the illuminated areas, further emphasizing the play of light and shadow. The overall effect is one of restrained elegance and melancholic beauty.
Beyond the surface representation, theres an underlying sense of vulnerability conveyed through the downward gaze and the subdued expression. This could be interpreted as a reflection on inner thoughts or perhaps a quiet acceptance of circumstance. The absence of any surrounding context encourages viewers to project their own narratives onto the subject, fostering a personal connection with her silent presence.