Подвиг молодого киевлянина при осаде Киева печенегами в 968 году Около 1810 часть 2 - Russian and soviet artists Русские и советские художники
часть 2 - Russian and soviet artists Русские и советские художники – Подвиг молодого киевлянина при осаде Киева печенегами в 968 году Около 1810
Edit attribution
Download full size: 1200×1464 px (0,3 Mb)
Back to album: часть 2 - Russian and soviet artists Русские и советские художники
Album navigation:
COMMENTS: 25 Ответы
пожалуйста
сочинение!!!!
сочинение!!!
нужно сочинение! а не картину.
Где???
пишите сами! неучи!
мне не помогло
вот вам сочинение:Картина художника Андрея Ивановича Иванова создавалась в период подъема патриотического движения в российском обществе. Дата написания картины – 1810 год. В обществе созрела готовность к историческим сюжетам на национальную тему, особый интерес вызывает собственное прошлое с его героическими страницами. За основу сюжета художник взял эпизод из летописи Нестора, повествующий об осаде Киева печенегами в 968 году и о хитром юноше, сумевшем пройти через вражескую орду и позвать на помощь. Спустя тысячу лет сложно установить истинность существования такого героя, но этот летописный юноша вдохновил не только Иванова на создание монументального полотна, но и других поэтов и писателей.
Картина выполнена в манере классицизма. В центре композиции – фигура обнаженного юноши. Художник использует прием светового выделения главного персонажа с целью противопоставить героя темным силам печенегов. Тело юноши изображено в традициях античных героев: классические пропорции, развитая мускулатура, характерный поворот головы. Юноша бежит босиком к Днепру, сжимая в руках уздечку. По легенде он знает язык печенегов и, пробираясь сквозь войско, ищет своего потерянного коня. Его цель – переплыть Днепр и позвать на помощь войско союзников.
Мы видим юного киевлянина в движении, он уже достиг реки, спасаясь от вражеской стрелы. У его ног – умирающий печенег, сжимающий в предсмертной муке обломанный конец стрелы. Лицо врага выписано утрировано: широкое скуластое лицо, смуглая кожа, неопрятная борода. В противовес ему – лицо киевлянина: тонкие черты, гладкая чистая кожа, высокий лоб. Художник облагородил облик юноши, выполняющего важную миссию. Его тело обнажено не случайно, этот прием исполняет важную художественную задачу: делает героя беззащитным и уязвимым на фоне грозного оружия и доспехов врагов, тем самым вызывая у зрителя сопереживание к безоружному герою. Художник доносит до нас мысль, что настоящего героя невозможно остановить, для него нет препятствий, когда он должен выполнить долг по отношению к родному городу.
Обращаюсь к виктории!!! я знаю откуда ты взяла ответ!!!
Круто
хорошая картина
Неучи пишите сами мне не помогло сама сделала это легко!
Спасибо.
И сами вы неучи, Настя, написала бы своё имя нормально. Ужас, не каждые такие неучи, просто не могут.
Виктория, спаибо
хватит ругаться достали! других обзывательств даже не знаете!!!
Виктория спасибо за сочинение! очень помогло!
Виктории спасибо!
что за
а поменьше
большое СССПППАААСССИИИБББООО
класс
очень много.
очень много и почти некоторое ненужно
имбицылы
мне помогло и писал я сам в отличии от вас
You cannot comment Why?
Beneath him lies another figure, clad in armor, fallen prone upon the ground. The posture of this individual indicates defeat and vulnerability; the helmet has shifted, partially obscuring the face, contributing to an overall sense of helplessness. A scattering of weaponry – spears and what appears to be a sword – lies near the fallen warrior, further emphasizing his subjugation.
The background is populated with additional figures on horseback, positioned at a distance but clearly engaged in the same conflict. Their presence establishes the context as a military engagement, likely an assault or siege. The landscape itself is rugged and uneven, characterized by rocky terrain and dense foliage, contributing to the overall atmosphere of peril and struggle. A fortified structure can be discerned in the far background, suggesting a besieged settlement.
The artist’s use of light and shadow enhances the dramatic impact of the scene. The central figure is illuminated, drawing immediate attention to his actions, while the fallen warrior remains largely shrouded in darkness. This contrast reinforces the dichotomy between triumph and defeat, action and consequence.
Subtleties within the work suggest a deliberate attempt to elevate the narrative beyond a simple depiction of battle. The unclothed state of the central figure evokes classical heroic imagery, aligning him with figures from mythology or ancient history. This association imbues his actions with a sense of timeless virtue and courage. Furthermore, the composition’s emphasis on individual heroism within a larger conflict hints at themes of sacrifice and resilience in the face of adversity. The artist seems to be exploring not just the events of a battle but also the moral implications of bravery and loss.