Haulers on the Volga Ilya Repin (1844-1930)
Ilya Repin – Haulers on the Volga
Edit attribution
Download full size: 5722×2664 px (1,6 Mb)
Painter: Ilya Repin
Location: State Russian Museum, St. Petersburg (Государственный Русский Музей).
One of Ilya Repin’s most famous works is the painting "Burlaki on the Volga." Before painting this canvas, the artist traveled first along the Neva and then - and on the Volga. The birth of a masterpiece preceded writing sketches devoted to boatmen and their portraits. The painter got acquainted with the people of this difficult profession in 1870, and three years later the painting in its final version was born. The first impression of the canvas is a group of exhausted people under the hot sun pulling a barge, overcoming the force of the current of the great Russian river.
Description of Ilya Repin’s painting "Burlaki on the Volga
One of Ilya Repin’s most famous works is the painting "Burlaki on the Volga." Before painting this canvas, the artist traveled first along the Neva and then - and on the Volga. The birth of a masterpiece preceded writing sketches devoted to boatmen and their portraits. The painter got acquainted with the people of this difficult profession in 1870, and three years later the painting in its final version was born.
The first impression of the canvas is a group of exhausted people under the hot sun pulling a barge, overcoming the force of the current of the great Russian river. There are eleven people in the horde, and each of them is pulling a strap that is cutting into their chests and shoulders. The tattered clothes make it clear that only extreme poverty can push a man to such work. Some of the men’s shirts are so shabby that the straps have worn through them. However, the men persist in dragging the vessel by the rope.
If you look at the characters one by one, you can see that everyone’s character is different. Someone has completely submitted to the hard fate, someone philosophically calm, as he understands that the season will end, and with it - and hard work. But the family after that will no longer be in need.
The composition of the painting is built as if the sailors are walking towards the viewer. However, the people pulling the strap do not cover each other, so you can see that one of the characters is smoking, while the others take the whole load. Nevertheless, all the members of the horde are calm, apparently due to great fatigue. They treat their comrade kindly, with the understanding that he, too, needs a little break.
The young burly man, stretched out in height, seems to have miscalculated his strength, and is now too exhausted to properly kick on the strap. Only the central character continues to stride knowingly. It’s the elderly burly, apparently the leader of the pack. He knows exactly how to calculate his strength, so he walks steadily. He is wearing thick clothes, in spite of the heat, for he knows that a light shirt will quickly wear out on such work. His eyes reflect weariness and despair, but at the same time he realizes that he will fight his way through.
It must be said that many people at the time were critical of Repin’s painting, but time has put everything in its place: the names of the critics are hardly remembered now, while more than one generation of our compatriots know about Ilya Efimovich from their school years.
Кому понравилось
Пожалуйста, подождите
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
You need to login
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (open in new window).



















COMMENTS: 21 Ответы
Эта картина передает отношение художника к происходящему. уставшие, бедные и нищие люди знают, что до конца своих дней они будут заниматься только такой грязнойработой. И их дети будут вынуждены делать то же самое.
Мне очень нравится эта картина.
Со школьной скамьи знаком с этим произведением!
я давно знакома с этой картиной) картина супер)
Двоечникам-Ваше будущее!
спосибо Анне
Эта картина (вообще, все картины написанные человеком, передают состояние души того человека, что рисует, и если у него достаточно интеллекта, что бы отобразить мысль) показывает Вам бедность нашего общества, конкретно в то время. Я бы эту картину назвал "Бедность при живом Царе"
Прежде всего, картина передает ужасное отношение к рабочему классу! Ведь в это время уже были изобретены паровые двигатели, чем свидетельствует параход на заднем фоне, а людей все равно используют как дешевую рабочую силу (((
Андрей, а с другой стороны, для многих босяков эта работа может быть была единственным шансом заработать кусок хлеба.
Картина Репина "Бурлаки на Волге" – это несомненный шедевр русской живописи. Картина очень смелая, она показывает тяжёлый труд бурлаков, который людей просто ломает и даже убивает. Из-за такого труда ещё молодые люди становятся стариками. Но вместе с тем, Репин в данной картине показывает, как труд людей сплачивает и что вместе делать какое-то, даже непосильное дело, легче. Нарисована картина "Бурлаки на Волге" была в 1870 году и для того времени это был смелый шаг. На картине изображено несколько утомлённых бурлаков, которые тянут корабль против течения. Бурлаки эти не похожи на рабов, хотя и выполняют рабский труд. Они люди сильные и эта сила даже носит не физический характер, а скорее духовный. Это люди с несгибаемой волей, которые делают трудное дело и на судьбу не жалуются. Данных бурлаков можно назвать собирательным образом русского человека. Илья Репин эту свою картину очень любил, о чём не раз говорил и писал в своих записках.
Картина "Бурлаки на Волге", написанная художником Репиным в 1873 году. Это шедевр русской живописи, написанный на реальных событиях того времени. Персонажи все взяты из жизни.
На переднем плане картины мы видим толпу людей. Это бурлаки, которые тянут баржу. Вниз по течению баржа может передвигаться сама. А вот вверх по течению ее тащили на своих плечах бурлаки.
Одиннадцать человек разного возраста и разного телосложения тянут непосильную ношу. Но для того, чтобы заработать средства для существования – они должны работать. Лямки впиваются в их плечи, рвут в лохмотья их ветхую одежду. Обувь стерта и порвана. Их ноги все в мозолях. Песок, раскаленный солнцем, ветер обжигает их тела. Руки висят вдоль тела, так как здесь они не помощники.
Рассматривая картину, мы будто сами стаем участниками этой процессии. Все происходит как в реальности. Художник выставил на первый план людей, которые занимают почти все пространство полотна. Вода, небо и баржа виднеются на заднем плане.
Репин всегда интересовался жизнью и бытом простых людей. Таким образом, он отобразил нелегкую жизнь всего русского народа. Лица людей отражают разные эмоции. Они напряжены, взгляд устремлен вдаль. Он показывает несгибаемость русского человека и духовную красоту своего народа.
В картине Репина “Бурлаки на Волге” отображена народная тема. Полотно всем поколениям говорит о народной мощи. Оно порождает мысль о необходимости борьбы за свои права и лучшие условия жизни. Вселяет веру в светлое будущее народа.
Картина “Бурлаки на Волге” является одной из самых знаменитых в творчестве И. Е. Репина. Этот шедевр русской живописи выполнен в стиле реализма, переходящего в натурализм. По мнению критиков, картина продемонстрировала духовную зрелость художника.
По воспоминаниям самого Ильи Ефимовича, замысел полотна появился, когда он впервые увидел бурлаков на Неве. Их тяжёлый труд произвёл на художника колоссальное впечатление. Однако настоящее нетленное творение вышло из-под кисти живописца после путешествия по Волге.
По задумке автора, бурлацкая артель будто движется на зрителя. Она занимает всё пространство полотна, закрывая собой и линию горизонта, и воду. По тому, как они одеты, становится ясно: на такую тяжкую работу их вынуждает крайняя нищета. Кое у кого рубахи даже протёрты до дыр. Но люди продолжают упорно тянуть судно на канате, который до боли врезается в их плечи.
Бурлаки не закрывают друг друга, поэтому рассмотреть можно каждого из 11 человек. У каждого – свой характер. Во взглядах читаются протест, озлобленность, смирение, покой. Кто-то покорился судьбе. Кто-то философски спокоен, понимая, что работа закончится, а семью будет чем прокормить. Однако этот труд не сделал людей рабами. Они свободны в душе, им под силу то, что не могут сделать другие. Их лица выглядят живо, убедительно, ведь все герои картины имеют прототипов, встреченных И. Репиным в жизни.
Картина “Бурлаки на Волге” рождает веру в будущее. Она говорит о народной мощи, олицетворяя собирательный образ народа.
Сочинение "Бурлаки на Волге"
Величайшее произведение искусства И. Е Репина, картина “Бурлаки на Волге”, передает всю ту боль, которая в ней присутствует. Изображенные на картине бурлаки, вызывают жалость своим изнуренным видом. Обжигая ноги об жгучий от палящего солнца песок, они тянут непосильно тяжелый груз, обливаясь потом и изнывая от жажды.
Одежда, висящая на них клочьями, нечесаные скатавшиеся волосы на голове, черные тела от грязи, свидетельствуют об их несчастной и удрученной доле.
Если приглядеться к лицам этих несчастных людей, можно отметить, что в их глазах отображается тоска, злость и упорство. А кто-то просто смотрит пустым взглядом куда-то в неизвестность.
В середине группы бурлаков, очень четко выделяется, единственный среди всех молодой парнишка, с уверенно выпяченной грудью вперед. На фоне остальных он выглядит не таким усталым и грустным. В его теле еще пылает молодецкая сила. Кажется, что он старается принять на свою душу больше тяжести, чтобы ослабить немного, уже до боли врезающие в тело тросы, впереди идущим.
На заднем плане виден корабль, который очень медленно продвигается к берегу по реке, его и бурлаков связывает одно, это несколько злополучных тросов. Вот только судьба у них разная, как говорится каждому свое.
Художник очень тщательно продумал каждую деталь в этой картине. Ему удалось выразить красками и кистью все эмоции и движения каждого из одиннадцати бурлаков. Это произведение по неволе наводит на размышление.
Картина И. Е. Репина "Бурлаки на Волге" – одно из самых знаменитых творений. Она написана в научном стиле в 1873 на основе этюдов и портретных зарисовок, собранных автором во время путешествия по Волге.
На картине я вижу одиннадцать усталых бурлаков в поношенной одежде, медленно шагающих вперед по раскаленному песку в самое пекло. Они тянут судно вдоль по реке Волге и движутся как будто прямо на зрителя с безжизненными и потухшими глазами, но у каждого свой характер, возраст, отношение к жизни и к работе. Это люди, которым под силу то, что не под силу другим. Они живут и работают дружно, справляются со стихией, а самое главное они свободны в душе. Хочется восхищаться их могучей силой, терпением, помогающим им преодолеть трудности пути, не сдаться и не упасть в песок.
Автор хорошо знал жизнь простого народа он его чувствовал. Его всегда интересовали их проблемы и беды, надежды и радости, но не смотря на бедность и унылую действительность жизни бурлаков, Репин хорошо сумел передать духовную красоту своего русского народа.
Я долго всматривался в цвет картины. Она не пестрит красками. Автор очень вдумчиво выбирал цвет – желтый, голубой, розовый; зато сколько оттенков у каждого цвета! Когда Репин пишет природу – краски легкие, радостные, а когда бурлаков – краски грустные, тревожные и даже мрачные.
Меня очень впечатлила картина Репина " Бурлаки на Волге". Больше всего мне понравилось как автор возвеличил своих героев, воспел их как людей высокой душевной красоты и физической силы.
"Бурлаки на Волге", картина
Это одно из самых распространенных произведений И. Е. Репина. Основой для картины “Бурлаки на Волге” послужили многочисленные зарисовки автора, которые были собраны во время путешествия по реке.
На первом плане – группа из одиннадцати человек. Под палящим солнцем по берегу реки они тянут тяжелую баржу. Все мужики нищие и оборванные, с усталыми изможденными лицами. Но даже на таких лицах можно разглядеть характер каждого персонажа.
Впереди три коренастых и плотных мужика, самые сильные из всех. Во главе – человек с мудрым лицом философа. Он олицетворяет настоящего русского мужика – рассудительного, много повидавшего на веку. Рядом с ним бородатый бурлак – воплощение недюжинной силы, и тощий матрос с тяжелым разбойничьим взглядом из-под грязных волос.
Руки опущены от усталости – символ бессилия и покорности судьбе, ноги натружены. В лицах можно разглядеть озлобленность, упорство, желание противостоять обстоятельствам, смирение.
Яркое солнце и море на заднем плане не контрастируют с основной темой картины. Они добавляют уверенности – бурлакам тяжело тащить свою ношу. Ветхая одежда, изможденные тела, ноги утопают в песке, а головы даже не прикрыты от палящего солнца. Несмотря на это, группа бурлаков не вызывает чувства жалости. Наоборот, создается ощущение силы и воли, которая крепнет в каждом. Такая сила, что рано или поздно вырвется наружу, разорвет оковы и постоит за каждого униженного человека.
Главная мысль – народ един своей сплоченностью, умением встать плечом к плечу.
“Бурлаки на Волге” – испорченные судьбы XVI века...
Илья Ефимович Репин смог изобразить на этой картине настолько ужасную и трагичную судьбу людей, которые были наемными рабочими в крепостной России, что лишь одного взгляда на лица хватает, чтобы понять весь страх...
Картина была написана за три года, за данный промежуток времени художник смог изобразить на лицах рабочих, которые тащат корабль к берегу все трудности, переживания и печаль тех, людей которые попали под крепостное право. К сожалению в прошлое нет возможности вернуться и все отменить, чтобы спасти тысячи, а то и больше душ от испорченной жизни, но заглянуть назад, благодаря художнику вполне возможно. И этот взгляд в прошлое может подарить человеку понятие о том, что он сейчас живет фактически в идеальных условиях, нежели люди того времени. Причем на картине изображены только мужчины, выполняющие нереально трудную работу, но женщины девушки и пожилые представительницы слабого пола также попадали под издевательства высших слоев населения, которые правили. Весь страх и отчаянье художник смог достойно передать благодаря, каждому изображенному мужчине на картине. Первые два, как-будто потеряли смысл в жизни и просто выполняют указанную работу, следующие настолько ослабли, что земля их просто притягивает к себе, а некоторые совершенно уже не чувствуют тела, от тяжелой работы, которая просто не предназначена для людей. Вот так Репин смог благодаря полотну показать не только современникам, но и будущему поколению, через что проходили крепостные люди какие несли муки...
На картине изображена группа бурлаков за работой. Берег Волги, летний зной, глинистый песок под ногами. Почти все основное пространство картины занимают фигуры людей, мы почти не видим воду реки. Линия горизонта делит полотно пополам, наверху – голубое небо с облаками, внизу – желтый песок и желтоватая из-за отражения песка вода. На этом фоне хорошо прорисованы фигуры людей. Это бурлаки, которые тянут судно вверх по реке.
What does Ilya Repins painting Barge Haulers on the Volga depict, and why is every detail important?
1. The Bank
The trampled coastal strip along which the barge haulers walked. Emperor Paul forbade building fences and buildings here, but that was all he did. Neither bushes nor stones, nor marshy areas were removed from the path of the barge haulers, so the section depicted by Repin can be considered an ideal stretch of road.
2. The Overseer
The overseer became a skillful, strong, and experienced person who knew many songs. In the gang depicted by Repin, the overseer was the priest-deacon Kanin (sketches have been preserved where the artist indicated the names of some characters). The overseer stood at the front, attached his own rope, and set the pace of movement. Each barge hauler took a step synchronously with their right foot, then pulling their left foot forward. This caused the entire gang to sway as they walked. If someone lost their rhythm, people bumped shoulders, and the overseer would give the command heave-ho, resuming the synchronized movement. Maintaining the rhythm on narrow paths over cliffs required great skill from the overseer.
3. The Assistants
The assistants were the overseers closest helpers, standing attached to ropes to either side of him. To Kanins left is Ilka the sailor, the gangs foreman, who purchased provisions and paid the barge haulers their wages. During Repins time, this was a small amount—30 kopeks a day. That was enough, for example, to cross all of Moscow by carriage from Znamenka to Lefortovo. Behind the assistants stood those in need of special supervision.
It should be understood that 30 kopeks for a trip from one end of Moscow to the other should be compared not with the cost of public transportation (which did not exist at the time), but with taxis. A pound of beef (about half a kilogram) cost the same 18 kopeks. That is, men could afford a piece of meat EVERY DAY. And this is far from the cheapest product available in the diet of a Russian person at that time. The cost of a trip by taxi from one end of Moscow to the other would allow people in many regions today to live for 2-3 days.
4. Debt-Bondsmen
The debt-bondsmen, like the man with the pipe, had already spent their wages for the entire voyage at the beginning of the journey. Being indebted to the gang, they worked for food and did not try very hard.
5. The Cabin Boy
The cabin boy was the youngest of the barge haulers—a village boy named Laryka—who experienced real hazing. Considering his duties more than sufficient, Laryka sometimes argued and демонстративно refused to pull the rope.
6. Idlers
In every gang, there were also simply negligent people, like this man with the bag. If given the opportunity, they would not mind shifting some of their burden onto the shoulders of others.
7. Overseer
Behind them walked the most conscientious barge haulers, urging the idlers on.
8. The Last Hauler
The last hauler was called the end-hauler. He made sure that the rope did not get caught on stones and bushes along the bank. The end-hauler usually looked under his feet and stood attached to the rope alone, so he could maintain his own rhythm. Experienced but sick or weak people were chosen as end-haulers.
9-10. Sternpost and Flag
The sternpost of the barge. Such barges transported Elton salt, Caspian fish and seal fat, Ural iron, and Persian goods (cotton, silk, rice, dried fruits) up the Volga. The gang was formed to haul a loaded vessel weighing approximately 250 poods per person. The load being pulled upstream by the 11 barge haulers weighs at least 40 tons.
The order of the stripes on the flag was not given much attention, and it was often raised upside down, as it is here.
11 and 13. Pilot and Deckhand
The pilot was the person at the helm, effectively the captain of the ship. He earns more than all the members of the gang combined, gives instructions to the barge haulers, and performs maneuvers using both the rudder and blocks that adjust the length of the rope. The sternpost is now turning, avoiding a sandbar.
The deckhand is the carpenter who caulks and repairs the ship, monitors the safety of the cargo, and is materially responsible for it during loading and unloading. By agreement, he has no right to leave the barge during the voyage and replaces the captain, leading under his name.
12. The Rope
The rope was attached to which the barge haulers were pulling. While the barge was being pulled along close to the bank (called close-hauling), the rope was extended about 30 meters. But the pilot loosened it, and the sternpost moved away from the bank. In a minute, the rope would tighten like a string, and the barge haulers would have to first restrain the inertia of the ship and then pull with all their might. At this moment, the overseer would sing: Now were going, now were pulling / With our right foot, then our left / Oh heave-ho, one more time / Heave-ho again... and so on until the gang found their rhythm and moved forward.
13. The Sail
The sail was raised when there was a tailwind, which made the ship much easier and faster to move. Now the sail is lowered, and the wind is against them, so it is harder for the barge haulers to pull, and they cannot take a wide step.
14. Carving on the Sternpost
Since the 16th century, it has been customary to decorate Volga barges with intricate carvings. It was believed that this helped the ship move upstream. The best specialists in woodworking in the country were involved specifically in decorating the sternposts. When steamships replaced wooden barges on the river in the 1870s, the craftsmen dispersed in search of work, and a thirty-year era of magnificent carved window frames began in the woodwork of Central Russia. Later, carving, which required high qualifications, gave way to more primitive cutwork using stencils.
Крепостное право было отменено в 1861 году. Картина была написана значительно позже!
Описание полотна И. Репина “Бурлаки на Волге”. Тяга к живописи у мальчика проявилась ещё в детском возрасте. Способности к рисованию юного живописца, вызывали восхищение взрослых. Став художником, Репин писал картины любого жанра, но ближе всего для творчества мастера, являлось изображение жизни простого народа.
Одной из таких картин признано произведение художника о волжских бурлаках. На ней нарисована группа людей, тянущих баржу. На переднем плане картины находится ватага бурлаков, изнурённых палящим зноем и непосильным трудом. Фигуры и лица людей, с подкупающей откровенностью, говорят о нелёгкой судьбе простых бедняков. Измождённые батраки покорно тянут тяжелую баржу, с надеждой на то, что по окончании рабочего сезона, их семьи, забудут о нужде. Трудятся эти бедняки уже с начала лета, лица и руки почернели от жаркого солнца, ветхая одежда вся поистрепалась, а путь предстоит ещё до места назначения.
На заднем плане картины движется красивое судно. Паруса спущены, нет ни малейшего ветерка, и баржа движется за счёт усилий бурлаков.
Картина вызывает жалость к этим беднякам, основную часть которых, составляют уже немолодые люди, целую жизнь тянущие эту лямку. Чтобы изобразить такой шедевр, художник много путешествовал по Волге, общаясь с простым народом, и изучая их тяжкое ремесло. Картины Репина знакомы всем со школьных лет, и вызывают восхищение перед великим талантом мастера.
Я могу ошибаться и ссылаться на недостоверный источник, но как-то слушал одну передачу по радио. Там речь шла о распространенных стереотипах. И один из них был связан с профессией бурлаков. Вкратце суть в следующем, на самом деле бурлаки были достаточно обеспеченные люди и работа их хорошо оплачивалась. Они брались за дело тогда, когда в силу разных обстоятельств торговец был вынужден прибегать к их помощи. Груз портится, сроки горят и т.п. И бурлаки, зная что выбора у нанимателя особо нет, заламывали хорошую цену. Проводилась аналогия с современными (на то время) таксистами бомбилами, которые брали за маршрут из аэропорта до Москвы 100 дол.
Само собой в этой передаче была ссылка на картину Репина. Поскольку именно благодаря ей многие из нас вообще знают о такой профессии )). Плохая одежда объяснялась просто, это их рабочая форма. А когда, после трудового дня, бурлаки кутили в кабаках, они были одеты весьма прилично. Вот как-то так...
Тоже читал, что на самом деле работка была не самая последняя и бурлаки весьма не плохо зашибали. Всё таки не в шахте уродоваться.
You cannot comment Why?
In the background, the majestic barge, propelled more by the haulers labor than by the wind, sails against the current. A few figures are visible on its deck, seemingly indifferent to the human effort powering their journey. The vast, shimmering expanse of the Volga and the pale, hazy sky emphasize the isolation and overwhelming scale of the haulers task and their subjugation to it. On the distant horizon, other vessels and boats hint at a world of commerce and travel that the haulers are facilitating but from which they are entirely excluded, both physically and socially.
The painting is a powerful social commentary on the harsh realities of serfdom and forced labor in Tsarist Russia. The haulers are depicted not as individuals with hopes or dreams, but as dehumanized instruments of labor, their individuality suppressed by the system they serve. The contrast between their abject poverty and the prosperous appearance of the barge and its passengers highlights the vast social and economic inequality. The painting can be interpreted as a protest against the exploitation of the common people and a call for social justice, revealing the immense human cost of the grand enterprises of the era. The central figure of the young hauler, Kanin, stands out with a slightly more hopeful or perhaps defiant gaze, suggesting a flicker of individuality and potential resistance amidst the overwhelming subjugation.